Artister 2009

Dessa artister spelade på 2009 års festival.

Föddes i musikstaden Oran i Algeriet. Med uppväxt och musikutbildning i en omgivning med arabisk andalusisk tradition – en tradition och livsfilosofi där de tre monoteistiska kulturerna mötts och utvecklats.

Med sin speciella röst och egenutvecklade spelstil med fiolen lutad mot låret i stället för mot hakan, stor scennärvaro och medelhavspoetisk utstrålning bjuder Akim in till ett personligt möte.

Akim El Sikameya

Amerikansk trubadur som kommer från västkusten och San Fransisco. I musiken kan man spåra Alexis intresse för latinamerikanska rytmer vilket har sin grund i 3 års vistelse i Brasilien. Med personliga reflektioner kring varandet bjuder Alexis på en stund av förtrolighet och poesi.

Alexis Harte

Alla Fagra kliver in på festivalen. Förra sommaren spelade de på Hotell Nämforsen dagarna före. Med bas i Malmö har gruppen som träffats via Musikhögskolan utvecklat sin egen musikstil inspirerad av alternativmusikrörelsen på 70-talet. Gräsrotsmusik i folkmusikanda med fagra texter och snabba infall skapar en personlig bild av det vardagliga på 2000-talet, tid av motstridiga känslor och upplevelser. Alla Fagra är inte rädda för att blanda till det, en musikalisk husmanskost i modern tappning. Dessutom kommer Alla Fagra att spela för barnen i danslogen på fredagen.

Alla Fagra

Niomannabandet från Mexico samlar på smaker och artister från världens alla hörn. Bandet består förutom av mexikaner av svenskar, fransmän och amerikaner. Slagverk med afrikanska influenser och balafon (förfader till marimban) ger bandet en känsla av äkthet fast soundet är en mix av afrikanska rytmer med inslag av cumba, salsa och rumba…. Övergående till brännande reggae och våldsam rap.

Utan att analysera så är intentionen mer än tydlig. Lägg allt annat åt sidan och låt oss alla förenas i en ursprunglig dans i förfädernas anda av rytm och utlevelse.

Bandikoro

Av gruppens medlemmar är förmodligen Neneh Cherry den artist som är mest välkänd för en svensk publik. Nenehs stora internationella genombrott blev låten ”7 seconds” i samarbete med Youssou N´Dour i mitten av 90-talet. CirKus är ett brett projekt både vad gäller ålder och musikaliska erfarenheter vilket garanterar en ständig utveckling. Om första skivan beskrivs som ”broken soul” och jämnade vägen till världens scener så kan den andra betecknas som ”broken disco”, mer lättillgänglig med trymme för generösa live utspel av Karmil, Lola Moon, Burt Ford och Neneh Cherry.

CirKus

Crane Dance Trio på danslogen innehåller tre av Sveriges skickligaste spelemän. Mats Edén på fioler och dragspel från gränstrakterna mellan Värmland och Norge och Jonas Simonsson rutinerad folkblåsare från Västergötland har utvecklat sitt samspel under många år. Den lyhörde och infallsrike gitarristen Mattias Perez fulländar denna trio med sitt kreativa och följsamma spel. Välkommen i trandansen!

Crane Dance Trio

Föddes rakt in i musikscenen i New York. Han fick sin första steel-string gitarr när han fyllde sju och bekantskapskretsen har bestått av idel berömdheter från den amerikanske folkscenen.

Eric Bibb kommer att bjuda på genuin träskblues med snygga harmonier och kalasbra gitarrspel. Lägg till detta en artist med värme enkelhet och stor kunskap om ursprunget till den musik han framför. En världsartist på årets festival.

Eric Bibb

Eta Carinae är på gästspel i Europa men kommer från Pernambuco i Brasilien, ett musikaliskt samb...oende mellan rock, reggae, elektrobeats och ”regionala rytmer” som baião, forró och mengue. Universell musik med sandiga rötter för alla ”brasilianare”.

Eta Carinae

Återförenade som duo för att berätta gruvliga historier från Bergslagen. Eva har letat visor och nedtecknade berättelser från gruvepoken kring Falu koppargruva vilket resulterat i skivan Elden i berget. Tillsammans med Mattias, arrangör och medmusiker, ger Eva oss en inblick i gruvarbetarens hårda slit och usla villkor på en av världens farligaste arbetsplatser. Allt förmedlat med ett stänk av rockabilly från Enviken och det är ”bara ett kort steg från ”the coal mines of Kentucky” till de mörka granskogarna i Bergslagen”.

Eva Åström-Rune & Mattias Pérez

Aki Nawaz Quereshi, frontfigur och grundare av Fun da Mental, kom till England med sina föräldrar på 60-talet.

Övriga medlemmar är bosatta i London, kommer från Asien och Karibien och har sina rötter i allt från punkrock och hiphop till traditionell indisk musik. Sättningen i gruppen har en musikalisk spännvidd från tradition till ”förödelse” där ”inga regler” utgör den gemensamma tråden.

FUN*DA*MENTAL

Gruppen Faerd grundades 2001 efter en turné norröver på Färöarna. Här upptäckte man ett musikmaterial som kändes nordiskt ursprungligt och olikt den musik som spelas i övriga Skandinavien. Peter Uhrbrand och Eskil Romme utgör ursprunget i gruppen som under årens lopp ändrat besättning men behållit inriktningen – nordisk musik i samarbete.

Prisbelönta och världsturnerande utökades projektet Faerd med de danska artisterna Pierre Dörge och Irene Becker. De möttes i Torshavn på Färöarna och medan natten fortskred vävdes visionerna samman där till slut även norsk-danska sångerskan Julie Hjetland ingick. Nordisk musiktradition med inslag av Färöarna tolkat av sex var för sig fantastiska musiker.

Færd, Dørge, Becker & Hjetland

Via en vild blandning av den svenska folkmusiken, soul, genom jazz vidare till den nya europeiska vågen av roots-reggae och dub letar vi oss fram för att finna egna uttryck. Med Arvids karaktäristiska drag som sångare - buren av den utdöende traditionen i Norrbottens inland framför han visor på Arvidsjaurbondska. En ungdomlig tolkning av den 400 år gamla traditionen av dialekt, utvecklad och talad av nybyggare, norrbottniska bönder och människor med en vana av ständig motvind.

Glesbygd´n

Hoffmaestro & Chraa har snabbt gjort rykte om sig att vara ett av landets bästa liveband. Med sin energirika musik, har de rest land och rike kring och byggt en stor och trogen skara anhängare, som älskar att ge allt på konserterna. Musiken är en vild blandning av ska, soul och punk och kommer verkligen till sin rätt i livesammanhang. Missa inte chansen att se dom!!

Hoffmaestro & Chraa

Har utvecklats till en av Finlands absolut skickligaste dragspelare vilket i kombination med hennes fängslande scenpersonlighet är helt oemotståndligt. Till skillnad mot det traditionellt lite svårmodiga i finsk dragspelsmusik är hennes musikstycken oftast lekfulla och roliga. Johannas kompositioner är påhittiga och känslosamma och hon inspireras av allt. Ett absolut måste om man gillar dragspel och en upplevelse för de som ännu inte gör det. Med sig har Johanna dessutom en gitarrist och möjligen någon dold gäst.

Johanna Juhola

Kamraterna består av skåningen Jason Diakité mer känd som Timbuktu och gitarristen och sångaren Magnus Tingsek. Timbuktu har under några år växt sig stor i hiphop Sverige med sina ovanligt smarta och insiktsfulla texter “Gott folk”, “Jag drar”, “Det luktar rök” och vem har inte hört “alla vill till himlen men ingen vill dö”. Kamraterna kommer till Urkult på ett speciellt gästspel där texterna, gitarren och låtarna kommer att vara i fokus. Lika enkelt och kraftfullt som street kulturen en gång började.

Torgny Kingen Karlsson var med från början när det gäller Urkultfestivalen, en publikfavorit redan då. Sen dess har det hänt mycket både när det gäller musik och film. Kingens senaste album Ride with me har fått enorm uppmärksamhet i USA, ett album med nyskrivet material där stilarna spänner från klassisk soul och R&B till mer moderna, urbana sound och stilblandningar från James Brown till Elton John.

Kingen är en artist med mycket energi och smittande spelglädje – ett må bra framträdande.

Kingen

Ljunglöfs kapell är en trio som spelar låtar från Jämtland och Medelpad med fokus på ett tätt samspel och lekfullhet och med stark känsla och respekt för traditionellt låtspel. Gruppen har funnits sedan 2005 och nyligen släppt CD:n ”På tvärs” i samarbete med både finska och norska musiker. Trion består av: Henning Högberg - saxofon, Anders Olsson - fiol, Daniel Ek – gitarr, ett gäng musiker som känns igen från andra sammanhang och konstellationer. En högtidsstund för danslystna strunt samma om man är gammal eller ung, duktig eller nybörjare. Värmen kommer att vara både fysisk och psykisk i Danslogen.

Ljunglöfs kapell

Maramas med rötter i persisk/azerisk,svensk folkmusik, nutida konstmusik och fri improvisation skapar Maramas en egen musikvärld. Tematiska improvisationer, egna tonsättningar, gamla raditioner samt tonsättningar av exempelvis den iranska poeten Forough Farrokhzad och Jalal-al -Rumi.

Maramas

Kommer till Urkult med sin röst, gitarr och personliga tolkningar av våra stora visdiktare Bellman, Cornelis och Åkerström. Herrar som förstod att ta ut svängarna både när det handlade om sorg och förfall som i passion och glädje. Nina Ramsby har förmågan att förmedla känslor från största allvar till djupaste humor. I brist på lägereldar och stilla sommarnätter får vi slå oss till ro i Ådals Lidens kyrka och känna andedräkten från svensk vistradition förmedlade av Nina i all sin storartade enkelhet.

Nina Ramsby

Första gången vi träffade på Nordic var på Linköpings Folkmusikfestival för mer än tre år sedan och redan då utmärkte de sig genom sin speciella sättning med nyckelharpa, cello och mandolin och sin energiska framtoning. De träffades på Kungliga Musikhögskolan i Stockholm och har fortsatt att spela ihop. Många låtar skriver de själva och förutom musiken så blir det en och annan text. En av de mest lovande unga folkmusikgrupperna på den svenska scenen idag.

Nordic

Den fenomenale saxmannen Knutsson och hans lika mångsidige gitarrkompis Norberg på akustisk gitarr är melodimedvetna, elastiska och ”less is more” - känsliga. Än en gång har de återvänt till sitt norrländska ursprung och gör jazz av folkvisa, spelar takdropp, höfläktar, lervälling, mygghelvete och skoteråkning i skymningsland. En stund för återhämtning och skönhet.

Norrland-Jonas Knutsson & Johan Norberg

Tornedalen möter Tunisien. Medlemmar ur gruppen Jord träffar Amina Annabi vars ursprung finns i Tunisien.

I den arabiska musiken finns ett melankoliskt drag som stämmer bra in på det tornedalska och från den gemensamma plattformen har man gett sig ut på musikaliska äventyr.

Pajala Tatawin med Amina

Är två av Danmarks mest framstående musiker. Båda är medlemmar i gruppen New Jungle Orchestra vars inflytande och position på den danska musikscenen redan är historisk. Gitarristen Pierre Dorge har under hela sin musikaliska karriär inspirerats av och öppnat upp mot världens alla kontinenter liksom kollegan pianisten Irene Becker. De var och spelade på Urkultfestivalen för 14 år sedan och vi är glada att de är här igen.

En svensk kvinna och en senegalesisk man förenade i den gemensamma kärleken till koran och varandra. Sousou upptäckte tidigt i sin musikaliska karriär koran och åkte till Gambia för att lära sig mer om traditionen runt instrumentet. För några år sedan träffade hon Mahers bror på Urkultfestivalen vilket i sin tur ledde till mötet mellan Sousou och Maher. Den gemensamma musiken präglas av parets unika historia och ursprung, passion och följsamhet när traditionen möter framtiden. Kan det bli mer spännande! Och de kommer inte ensamma...

Sousou & Maher Cissoko

Stefan Sundström kommer och intar Solscenen med sin person och sin gitarr. Man kan inte annat än imponeras av hur outröttligt Stefan fortsätter att häckla de som skor sig på andras bekostnad och lyfta fram vardagliga orättvisor men även hjältemod. Och glädjas över sin lilla jordlott där han kan sätta sin potatis när allt går åt helvete. Som kontrast har Stefan bjudit in Little Marbles, två unga tjejer som skriver och sjunger låtar för att det är roligt. Först blev det Hultsfred och Peace and Love och nu är det Urkults tur.

Stefan Sundström |  Little Marbles

Efter många år i Norrland och Näsåker flyttade Stina tillbaka till Stockholm, fokuserade på sina drömmar och släppte albumet Stina & Kärleken för ett år sedan. Sånger och texter som handlar om erfarenheter och känslor ur ett liv. Befriande nära och enkla sånger om lätt och svårt… i väntan på snön, smulor i sängen eller om mannen som slapp undan för lätt. Stefan Sundström träffar mitt i prick: ”det är så jävla skönt att det äntligen kommer en kvinna och sjunger alla sina år – snart 50 – och allt fortfarande är med från mellangården till hårbotten.” Det är bara en sak som fattas och det är njuren som hon gav till Stig Vig.

Stina Berge

Kvartetten som blandar fado och svensk folkmusik. Här förenas pol-ska och fado och det visar sig även att schottis och vals trivs utmärkt ihop med moriska klanger och rytmer. Gruppens sångerska Liana Peixoto är tvåfaldig vinnare i fadosång i de portugisiska mästerskapen. Ett möte med mycket känsla och passion där röst, mandola, munspel, mandolin och fiol hittat varandra.

Stockholm Lisboa Project

Är gruppen som spelar och sjunger 1900-talsmusik från 20 arabländer. I repertoaren ingår sånggenrer från Andalusien, adwar och mawal från Egypten, traditionell musik från Irak, Tunisien, Syrien, bergssång från Libanon, nubisk sång från Sudan, sufisång, beduinsång med mera. Gruppen har tagit sitt namn efter det urgamla kulturområde som blomstrade kring floderna Eufrat och Tigris, en civilisation som existerade från 7000 fram till ca 2500 f.kr. Medlemmarna kommer från Irak, Sverige, Norge och Tyskland och bland instrumenten kan förutom sång nämnas kontrabas, fiol och oud (ud), den 12- strängade arabiska ”lutan” som kom till Europa med morerna.

Sumer

Süperstar Orkestar är en blåsorkester från Stockholm som spelar romsk partymusik från Makedonien och Serbien. Orkestern har funnits sedan 1997 i Stockholm och fick sitt stora genombrott samtidigt som Emir Kusturicas film Svart Katt - Vit Katt visades i Sverige. Orkestern har en stor och variationsrik repertoar med coceks, kólos och egna låtar i balkantappning.

Süperstar Orkestar

Är en tre kvinnor stark trio med bakgrund i jazz- och folkmusik. De har spelat tillsammans i fyra år. De spelar sin egenkomponerade, egensinniga musik med flöjter, fioler, piano och stämsång. Syster Fritz berättar om vardagens små och stora händelser där allvar, humor och vemod har sin plats. Med stor erfarenhet och ett moget uttryck improviserar de stundtals fram sina uppfriskande texter om tiden, vardagen och inte minst kärleken. Sara har i flera år turnerat med afrobandet Black Rhino och Charlotte har influenser från Marocko och Värmland. Till detta kommer Helenas fantastiska röst. Lyssna och låt dig förföras!

Syster Fritz

Teater Sláva är en fri teatergrupp som funnits och odlat sin särart i över 15 år. Uttrycket är fysisk totalteater där sång, text, rörelse och energi blandas samman i visuellt starka bilder.

De arbetar mycket med köruttryck i röst och rörelse, och med det solistiska i kontrast. Forskandet i den enskilda mänskliga förmågan och i gruppdynamikens kraft, i samarbetet och utbytet mellan kropp och röst har fört arbetet framåt. Den intensiva närvaron, energin och urkraften i sång och rörelse hjälper oss att komma åt laddningen av ögonblicket då aktör och publik kan mötas. De utmanar sig själva tillsammans med publiken och visar på människans inneboende möjligheter.

Teater Sláva

består av tre unga men mycket erfarna musiker från Uppsala som med svensk folkmusiktradition som utgångspunkt skapar spännande musik. De olika bakgrunderna tillsammans med mångsidig utbildning håller kreativitetens lampa lysande. Carlos de Rada (elbas) är ursprungligen från Spanien medan Wladimir Aristegui, slagverk och sång, föddes i Chile. Erik Bergström har i princip vuxit upp med nyckelharpa i skogarna i hälsingland.

Trio vid Lampan

Ett sensuellt avslut på festivalen. Gruppen är en frisk fläkt på den norska folkmusikscenen vilket belönades med utnämningen ”bästa folkmusikgrupp 2008”. Den norska folkmusik-traditionen är mycket stark vilket innebär att skickliga spelmän dyker upp på scenen redan i mycket unga år. Valkyrien Allstars har utvecklat sitt eget sound där Tuva Livsdatters kraftfulla sång ackompanjeras av fiolriff och improvisationer. Texterna är delvis hämtade från kända författare som stöpts om á la Allstars. Tonvikten ligger inte på det rena och vackra utan ”Musiken skal sparke. Og aller helst kjennes i underlivet.”

Valkyrien Allstars

Denna polska sextett är en av senare års största europeiska etnosensationer, med spännvidd från indisk raga till amerikansk blues. I ena stunden lyfter de fram nästan utdöda instrument som ”fingernagelfiolen” suka för att i nästa bjuda in sin scratchande kompis DJ-Feel-X. Men det finns ett djupt ursprungligt centrum inte minst i klangerna; de sträva stråkljuden, de dova rytmerna och de raka, starka rösterna. Warsaw Village Band bjuder på en konsert där de flesta känslor och sinnesstämningar hittar sitt vare sig det gäller fysisk eller mental utlevelse.

Warsaw Village Band

Áillos är uppvuxen i en renskötarfamilj i Kautokeino i Nordnorge. Han startade det första samiska rockbandet där han var sångare och låtskrivare. Ingen kan som Áillos ge uttryck åt fjällvärldens djur och mystik. Eminenta, norska musiker ger tyngd åt föreställningen.

Åsa Rockberg, dansare med ursprung i etnisk och rituell dans. Hon driver Earthheart Center i Näsåker och har bland annat deltagit i och koreograferat invigningar av Urkultfestivalen. Hon kommer att gestalta Áillos jojk med kropp, masker och dräkter vilket understryker det mytiska.

Áillo & Åsa Rockberg